Далі ми поговоримо чудовому дуеті Андрія Миронова та Анатолія Папанова, який запам'ятався нам чудовими радянськими фільмами, а комусь навіть пощастило побачити гру цих акторів у театрі.
Це був, напевно, найулюбленіший акторський дует радянського кіно. Анатолій Папанов та Андрій Миронов. Вони були абсолютно різні і поєдналися в акторський дует завдяки давно відкритій єдності протилежностей. Один молодший, інший старший, один поінтелігентніше, інший простіше, один потомствений артист, у якого одразу все складалося винятково добре, інший — син мами, яка була "модисткою і шила гладдю" та тата з одіозною професією "завскладом", актор, у якого довгі роки нічого не складалося ні в театрі, ні в кіно.

Відкриттям цього дуету ми завдячуємо, мабуть, Ельдару Рязанову. Хоча Андрій Миронов та Анатолій Папанов працювали в одному театрі – Московському театрі сатири у Валентина Плучека, саме на екрані їх уперше сприйняли єдиним цілим. Діма Семицветов та його тесть — відставник Сокіл-Кружкін з'явилися до нас у "Бережись автомобіля", і ми їх запам'ятали дуже добре, незважаючи на інший потужний акторський дует — Інокентія Смоктуновського та Олега Єфремова. Роль Діми Семицветова, за спогадами режисера Рязанова , була виписана письменником Рязановим слабо. Потрібен був актор, який докорить її, дограє, збагатить своїм "я". "Я" молодого Миронова виявилося стовідсотковим влученням. Діма вийшов абсолютно привабливим шахраєм, його якось і засуджувати не хотілося. Тут склалося все - звичайно, Миронов не приторговував "Грюндиками", але джаз любив самовіддано і саме в той період - іронія долі - придбав свій перший автомобіль, який був для нього найзаповітнішою мрією. Він пестив і плекав свою машину не менше, ніж на екрані.Анатолій Папанов, який видобув свою першу "Волгу" у вже дуже зрілому віці, ледь не вилетів із "Бережись автомобіля". Раптом навколо і у знімальної групи пішли розмови, що артист порушує акторський ансамбль, грає на більш плакатній, гротескній манері, ніж інші. З цього приводу влаштовували навіть наради, які трохи нагадували судилища. Але Рязанову вистачило розуму не віддати артиста та крикнути на весь голос: "Свободу Анатолію Папанову!". Приблизно так, як сам Папанов кричав у фільмі: "Свободу Юрію Дєточкіну!"

Леоніду Гайдаю доля справді діамантовою рукою піднесла цю пару на блюдечку з блакитною облямівкою, коли вони входили до зеніту своєї популярності.

Папанов вже зіграв генерала Серпіліна в "Живих і мертвих", а Миронов паралельно з Геною Козодоєвим ставав неповторним Фігаро в костюмі з маленьких дзеркал, що пускали в зал сонячні зайчики. Зараз навіть дивно і смішно згадувати, що Гайдай бачив у ролях Леліка та Геші звичних представників своєї команди — Михайла Пуговкіна та Георгія Віцина. Міронова після "Діамантової руки" країна стала носити на руках. На гастролях Театру сатири в Ленінграді юрби глядачів перегороджували шлях машині Андрія Миронова і скандували: "Крокодил не ловиться, не росте кокос! Миронов, ми тебе любимо!". Острів невдачі виявився островом повного та абсолютного везіння. Анатолій Папанов ходив тепер серед білого дня в береті, болоньєвому плащі та темних окулярах, щоб не чіплялися шанувальники. Здається, на той час актор уже не пив важко і з розмахом, як раніше, обмежував себе на численних творчих і нетворчих зустрічах боржомі і боровся, причому безуспішно, з вовчою славою репліки "Ну, постривай!". У "Діамантовій руці" Миронов вперше заспівав на екрані. Успіх абсолютний. Виявляється,пісні "Острів невдачі" не було місця у фільмі, її вважали вставним номером. Це і вийшов вставний номер, але який! Толичу, як називали Папанова в театрі, звичайно, теж хотілося співати на екрані, що він потихеньку і робив. У "Діамантовій руці", наприклад, неповторно виконав: "Я зустрів вас, і все колишнє ..." і "Летять качки".

"Діамантова рука" змінилася для чудового дуету діамантовим димом у "12 стільцях". Щоправда, не в постановці Гайдая, а в пізнішій телевізійній версії Марка Захарова. До речі, після "Діамантової руки" Гайдай лише одного разу зайняв Папанова у своїй картині ("Інкогніто з Петербурга"), а Миронова не знімав зовсім. Чи не так, дивно після такого успіху? Щоправда, на Бендера Гайдай Миронова куштував, але в результаті не затвердив. А ось Захаров не сумнівався, з ким іти в розвідку, — йому пам'ятали спільний успіх із Мироновим і Папановим у театральному "Прибутковому місці".

"12 стільців" Захарова багатьом не сподобалися, здалися затягнутими та навмисними. Кожен має свій смак: комусь по серцю Гоміашвілі, комусь — Юрський. У Миронова вийшов абсолютно несподіваний Бендер: без національності, холодний, нечарівний, що мало говорить, зате безперервно танцює і співає, можна сказати, безжальний Бендер-манекен, готовий на все заради втілення своєї мрії про Ріо-де-Жанейро, мрії, що стала самоціллю, що замінила йому нормальне життя. Кіса не стільки смішний, скільки страшний, зі своїм таким багатим на відтінки "Так, вже!", З якимись надто тваринними інстинктами, з не зовсім реальним минулим і зовсім нереальним майбутнім. Те, що саме Анатолій Папанов вбиває в цьому фільмі Андрія Миронова, залишаючи його пісню недоспіваною, а потім гине сам, не в змозі впоратися з розчаруванням наодинці, — якийсьперст долі. Більше разом вони не знімалися. Скінчилося кіно.

Вони зіграли всі свої найкращі ролі в театрі — у парі, саме в парі: стали там Городничим і Хлєстаковим у "Ревізорі", Фамусовим і Чацьким у "Горі з розуму", Сисоєвим та Всеволодом у "Під час у полоні", Шафером і Баяном у "Клопі", Гаєвим та Лопахіним у "Вишневому саду"

а були ще "Інтервенція", "Перша кінна" і багато інших вистав.
