Приходьте на репетиційну базу, попередньо підготувавшись. Тобто свої партії все вчать удома, а на репетиції «склеюють» все на «великому» звуку, і доробляють аранжування остаточно. Заняття будинку допоможуть суттєво заощадити дорогоцінний час і не витрачати його на стомлюючу процедуру «розбору польотів». Намагайтеся робити робочі записи, не обов'язково суперякість. Робіть не для того, щоб хвалитися перед друзями, а для того, щоб їх слухати, аналізувати і щось змінювати на краще.
Усі суперечки та розбіжності постарайтеся вирішити вдома. У принципі це стосується пункту 1, але рада винесена окремо, бо навіть ті групи, які розбирають партії вдома, витрачають багато часу на суперечки та з'ясування стосунків на репетиціях. Вирішіть раз і назавжди послідовність окремих частин, кількість «квадратів», хто, де і коли гратиме соло і т.д. Тим більше, що малюнок композиції можна зробити на комп'ютері і обмінятися через інет з іншими учасниками колективу.
Такий вибір програм пояснюється тим, що мідішки та сонги FruityLoops дуже мало «важать», і ними можна легко обмінюватися через інет. Правило №3
Налаштування інструментів не повинно займати більше 5-10 хвилин. Всім струнним краще придбати спеціальний пристрій - тюнер, зараз його вбудовують у багато гітарних примочок. Часто гітари будують за п'ятим ладом і не будують за флажолетами, щоб не витрачати час на пошуки середньоарифметичного ладу, краще відрегулювати інструмент по мензурі (флажолет над 12 ладом і та ж стиснута струна на 12 ладу повинні звучати в унісон). Ще краще провести налаштування перед репетицією.
Дуже рідко у групи вдається зіграти річ «на раз, два, три» без помилок. Тому розучувати річ треба за шматками.Так легше намацати лажу. Часто після цілком відіграної пісні один музикант довго намагається пояснити іншому, що в такому місці такої частини потрібно грати трошки не так. Спочатку витрачається час на з'ясування цієї злощасної частини, а потім на пояснення, що ж у ній було не так.
Візьміть, наприклад куплет або його частину (якщо складний куплет) і «ганяйте» його по колу одним лупом, доки цей шматок не зазвучить чітко без лажі. Потім беріть наступний фрагмент, наприклад, приспів і робите те саме з ним. Потім «склейуйте» ці два шматки і «ганяйте» зв'язку куплет-приспів, приділяючи особливу увагу переходу між цими двома частинами.
Дотримуйтесь тиші у перервах між речами. Часто, коли річ відлунала, хтось один намагається вставити «свої п'ять копійок» після коду, за ним зазвичай починають грати решту, і кінцівка розтягується на півгодини. Також деякі музиканти намагаються «блиснути» своєю «віртуозною» грою наприкінці та в паузах. Це часте явище в людей артистичного складу характеру. Пам'ятайте, що у паузах має бути абсолютна тиша. Це вкотре збереже ваші вуха від втоми і заощадить корисний репетиційний час.
Почніть репетицію зі своєрідної розминки. Для цього зіграйте добре завчену річ у середньому темпі. Це допоможе налаштуватися на робочий лад і підготуватися до складніших речей. Правило №7
Дуже небезпечний ворог креативного мислення – втома. Вся його небезпека в тому, що стомлення настає непомітно, навіть якщо ви почуваєтеся чудово. Це не означає, що втома вам не загрожує. Напружена робота Центральної Нервової Системи (запам'ятовування матеріалу, «відкладення» вивчених партій на рівні «м'язової пам'яті» — формування множини умовних рефлексів, причому на рівні надточних рухів)умовах високого тиску звуку на звуковий аналізатор призводить до того, що мозок захищаючись від втоми «відключає» життєво важливі функції. А творчість для нього в таких умовах є недозволеною витратою нейромедіаторів та енергії. Тому не намагайтеся вичавити з апарата максимальний звук.
Звук барабанної установки не повинен тонути в гуркоті гітар, що ревуть. Барабани - досить гучний інструмент і підзвучувати їх додатково немає сенсу. Простіше виставити гучність інших інструментів відповідно до «гучності» вашого ударника, тоді звучання колективу загалом буде природнішим і прозорішим.
Попереджаючи настання втоми, ви зможете ефективніше використовувати репетиційний час.
Утримайтеся від запрошення на «ріпу» своїх друзів, не варто перетворювати репетицію на фотосесію та балаган. Як правило, запрошені друзі далекі від виконавської майстерності і часто клянчать «гітарку пограти», просять навчити грати на барабанах, вимагають зіграти якийсь ультрамодний хіт, наступають на дроти, примочки, нервують, дають корисні поради, і під кінець репетиції з опухлими вухами починають вас тихо ненавидіти. Але на друзях іноді корисно обкатати вже готову програму, особливо перед концертним виступом.
Не намагайтеся розучувати відразу більше трьох речей. Якщо процес навчання нового матеріалу дається важко, то краще все-таки репетицію присвячувати одній речі, відволікаючись іноді на вже вивчені композиції.
Коли в команду приходить новий музикант, переробка старих речей — це неминучий етап, бо кожен хороший музикант має свою манера гри, свої фішки.